lunes, 24 de septiembre de 2007

Mi noche en blanco

Casi todos los que leáis esta entrada ya sabéis que es esto de la noche en blanco, se trata, para los más despistados, de una jornada en la que en diferentes ciudades europeas se desarrollan actos culturales por la noche.
Este año es la segunda edición que se celebra en Madrid y desde luego ha sido todo un éxito de asistencia, en los diferente medios se habla de un millón y medio de personas.
La noche en blanco coincidió con el día sin coches, pero nosotros que somos periféricos elegimos sabiamente el coche. Les aseguro que utilizo el transporte público constantemente (no tengo ni coche ni carné), pero intuimos que la vuelta a casa podía hacerse bastante difícil.
Empezamos en Atocha, donde estaban pasando un corto documental sobre unos atuneros. Luego fuimos a Cibeles y vimos la proyección que hacían sobre el Palacio de Telecomunicaciones, además en la Casa de América había un para de donuts en la fachada. acabamos en Plaza España viendo el edificio homónimo con las ventanas de colorines. Y ya.
Seguro que había actividades culturales interesantísimas (unas 170), pero no le veo la gracia a eso de ver museos a las doce de la noche. Por otra parte la gigantesca afluencia hacía que todo estuviera saturado (al menos en el centro) y yo no tengo paciencia para esperar kilométricas colas.
A cambio vimos a un grupo que tocaba estupendamente en el Wurlitzer para acabar tomando unas copitas en el home bar. Ir de bares es lo que hacemos cuando salimos, pero es que no somos de cambiar costumbres fácilmente.
¿Qué es lo que más me gustó de la noche en blanco? La cantidad enorme de gente que se veía en las calles, parecía un reclaim the streets a lo grande. No creo ni de lejos como he leído por ahí que la gente se paleta por acudir a eventos como estos. La gente (entre los cuales me incluyo, I´m gente) tiene ganas de hacer cosas, y aprovecha cualquier oportunidad para salir. ¿Es normal concentrar todo en una noche?, teniendo un verano cómo el que tenemos aquí, no. Más actividades, muchas más a lo largo del año.
Por otra parte no puedes concentrar a un millón de personas en el centro y luego decirles que se busquen la vida para volver. Si un fin de semana normal es difícil coger un búho o un taxi, en este se podía prever lo que ocurrió.
Con el tema cultural en sí, pues no tengo mayor criterio para apoyar o denostar las actividades culturales. Lo gracioso del arte contemporáneo es que el artista y los entendidos alambican la explicación de su creación, y luego esta, de cara al gran público tiene un efecto parecido al de los fuegos artificiales.

miércoles, 19 de septiembre de 2007

Los expertos

Esta entrada se titula los expertos, pero perfectamente se podría titular como vivir cómodamente hablando sobre todo sin saber de nada.
El experto es sobre todo un animal de fauna televisiva que subsiste en la esfera de los colaboradores casuales. No sé muy bien cuando empezaron a aparecer, pero de un tiempo a esta parte son epidemia.
Hace mucho, mucho tiempo, en una televisión diferente, se hablaba de los temas en serio. Esto trajo como consecuencia que los periodistas necesitaban de la ayuda de un invitado que era especialista en el tema en concreto. La necesidad de profundizar, por ejemplo en la energía nuclear, hacía que el programa de televisión invitase a un físico nuclear. En principio el tema no daba mucho más de si, cuando se tenía un asunto de empaque se recurría a un profesional de la materia.
Pero, amigos, los tiempos cambiaron, y aquella televisión desapareció. (no del todo, of course)
No se muy bien como fue el proceso, pero los temas verdaderamente importantes desaparecieron de escena y también los señores de gesto adusto que los trataban. Vale, seamos justos. Los verdaderos expertos no eran divertidos ni mucho menos espectaculares. Resultaba difícil que el gran público captara sus explicaciones, y en ocasiones podían expresar ideas poco acordes con lo políticamente correcto. (pinchen, grandísimo, se lo aseguro)
Aparecieron entonces unos señores más acordes con los tiempos de la postmodernidad. Los expertos actuales. Son expertos o especialistas, y punto. No sean tocapelotas e intenten colocarles una materia o adjetiva detrás de su nombre. Ellos saben de todo, y cuando digo de todo, es todo. Leonardo da Vinci era un ensayo a su lado, estos adalides de la sabiduría acumulan más información que la wikipedia y el libro gordo de Petete. Que hoy toca economía en el desayuno, ok, luego crímenes en el magacine, no problem, no nos olvidemos de la mesa camilla, (también controlan de la vie en rose), y como no, la tertulia por las noches en la radio, donde pueden hablar sobre masonería y geopolítica mundial.
El experto actual siempre tiene razón y nunca dirá una palabra más alta que la otra. Si existe la sustanciación de la demagogia en ellos cobra forma. Por ejemplo, el tipo de la foto, (me niego a reproducir su nombre, que ya bastante rótulos genera), el otro día se descuelga diciendo que la madre de Madeleine MacCan (la única niña desaparecida del mundo) tiene una faz que denota una frialdad inusitada. Le hubiera aplaudido si hubiera dicho esto el primer día del caso, ¿pero ahora?, ahora que, según los medios los padres parecen culpables, ¿me sales con esas?. Hay que decirlo más.
Hago una predicción. En el caso de que no paremos los pies a los todólogos ahora, estos se harán con el mundo. Lo peor de todo es que el experto acaba creyéndose sus propias mentiras y además desarrolla una capacidad de convencimiento jedi insuperable. Llegado el caso, no le importará un ápice poner en peligro su vida y la de los demás. Imaginensé al tiparraco de la foto de director, por ejemplo, del ITER. Están avisados.

jueves, 13 de septiembre de 2007

Stax, 50º Aniversario

(Aviso: si no saben chascar los dedos al ritmo de la música es mejor que dejen de leer este artículo)
Ser negro en el 57 en Memphis, en Tennessee, en el sur más profundo de los Estados Unidos tenía que ser, hablando en términos suaves, bastante difícil. Ser negro en Estados Unidos era prácticamente un crimen, ahora pasa algo parecido, pero no se dice, y antes se decía a las claras, se escribía en carteles y se sustantivaba en prohibiciones.
Pero los negros tenían algo que los blancos no tenían, que les habían intentado robar acelerando su Rythm & Blues y convirtiéndolo en grasiento Rock & Roll, tenían el Soul. Y estaban dispuestos a mostrarlo a todos.


Jim Stewart, un empleado de banca de 27 años, blanco como el Rockabilly al que era aficionado, forma la discográfica Satellite Records (se llamaría Stax a partir del 61). Sitúa su cuartel general en el viejo cine Capitol, que estaba, afortunadamente para la historia de la música, en un barrio negrísimo de Memphis. Esto hace que se el bueno de Jim se interese progresivamente por la música afroamericana y le proporcione un cauce profesional, además, que no todo se hace por amor al arte, comercialmente el soul vende más en un barrio negro que el country.
Los primero en grabar son Rufus y Carla Thomas, de ahí y hasta el 75 toneladas de singles de ritmo sin concesiones. Por la Stax pasaron decenas de artistas que significan hoy tanto como hace cuarenta años, y eso les convierte en grandes. Probablemente el más conocido de todos sea el malogrado Otis Redding, pero no es el único. R&B instrumental de Booker T. & the MG´s, grupo de blancos y negros (cosa rara en la época) con el que creo que más suela de mis bowling shoes he quemado bailando el green onions. Isaac Hayes, nunca nadie fue tan golfo y tan elegante cantando o Sam & Dave con los que parece que cuando cantas el Soul Man eres tan afro como ellos.

La Stax no fue la única discográfica, el fenómeno fue similar en el norte, a la orilla de los grandes lagos, en Detroit y Chicago, donde la Motown canalizó a los hijos de los inmigrantes negros que llegaron del especiado sur huyendo de la gran depresión. Si la Motown era pop, y eso no es malo, la Stax era soul y más tarde funk. Cómo leí en el número de Mayo de RockDelux "con Atlantic bailabas, con la Motown te enamorabas y con la Stax te entraban ganas de follar".

En este aniversario, tan forzado supongo como todos, se han sacado reediciones, y cajas con mucho material se ha realizado un documental que en Inglaterra se ha estrenado incluso en los cines (otro día hablamos de la apasionante relación entre los cantantes negros de EEUU y los elegantes jóvenes working class de Londres, aka, mods!).

Y para acabar los enlaces:

- El articulo sobre Stax en la wikipedia en inglés, que el escrito en castellano es algo incompleto.

- La página de la discográfica, con una excelente radio mejor para escuchar acompañado.

lunes, 10 de septiembre de 2007

Provincianismo


Releyendo Aurora Roja, libro que publicó Pío Baroja en 1905, me encuentro con este estupendo pasaje en el que los protagonistas salen a una verbena y Juan, el escultor anarquista que lleva el pelo largo, es increpado con sorna por unos individuos tabernarios:

"- Esto es lo que no pasa en ningún lado -dijo Juan-. Sólo aquí hay este afán de insultar y de molestar a la gente... Es muy desagradable eso de no poder ir a ningún lado sin que alguien trate de ofenderle a uno. En el fondo de esto -dijo después burlonamente- hay un espíritu provinciano. Recuerdo que en Londres, en uno de esos parques enormes que hay allá, por las tardes veía jugar a la raqueta a dos señores, uno gordo, bajito, con una gorrita en la cabeza, y el otro flaco, esquelético, con levita y sombrero de paja. Yo iba con un español y un inglés, , y el español, como es natural, se las echaba de gracioso. Al ver aquel par de tipos, verdaderamente ridículos, que jugaban en medio de una porción de personas que les miraban muy serios, el español dijo: "esto no podría pasar en Madrid, porque se reirían de ellos y tendrían que dejar su juego". "Sí -contestó el inglés- ése es el espíritu provinciano, propio de un pueblo pequeño; pero a un inglés de Londres no le asombra nada, ni por muy grande ni por muy ridículo que sea".

Aunque dudo mucho que lo lean, que lean algo, que sepan que es un blog o sencillamente que sepan que internet es algo más que el "mesenller", dedico este post a todos aquellos que sueltan al aire frases del tipo: "pos´mira que pinta lleva ese".

En la foto elegantes mods barceloneses circa 1980, foto tomada de aquí.


viernes, 7 de septiembre de 2007

Muchachada Nui


El otro día me encontré con la agradable sorpresa de ver en La 2 de TVE una promoción del nuevo programa Muchachada Nui. Prometo, antes de nada no incluir en este post la palabras surrealista, mítico y paranoia, ya que NO vienen al caso, y no sé porque cuando se habla de los chanantes aparecen indisolublemente unidas a ellos, y al igual que otros muchos lugares comunes los detesto.

Ahora que estos cómicos saltan a una televisión nacional generalista con un formato similar al que les dio la fama convendría explicar a los neófitos quienes son. Joaquín Reyes se saca de la manga en 2002 un programa mensual de humor bastante inclasificable, su nombre, La hora Chanante. El programa se emite en el canal de cable Paramount Comedy, y en el se acaban agrupando Ernesto Sevilla, Raul Cimas, Julian López y Carlos Areces, que acaban formando el grueso de LHC.
El programa es presentado por algún personaje famoso (alguno de los cómicos caracterizados), tan dispares cómo Mr.T o Anatoli Karpov. A lo largo del programa se suceden diversos gags y animaciones, tomando algunos de ellos periodicidad y casi vida propia, como "El Gañán". Otra de las señas de identidad es que todos los personajes hablan siempre con palabras propias de Albacete, lugar del que son la mayoría de los humoristas.
Se emiten 50 programas de La Hora Chanante, siendo el último en Noviembre de 2006. En estos cuatro años los gags del programa se hacen bastante conocidos en internet gracias a youtube y la mayoría de los colaboradores emprenden diversos proyectos en diferentes cadenas de ámbito nacional. Por ejemplo, Joaquín Reyes empezó colaborando en la última temporada de Lo + plus, aparece en Camera Café y tuvo un programa de entrevistas en La Sexta junto a Raul Cimas. Ernesto Sevilla aparecía en Buenafuente y presentando un programa juvenil de madrugada en Cuatro. En esta misma cadena Julian López aparecía como colaborador en Noche H. Carlos Areces ha presentado un programa de humor en La Sexta. Sin embargo todos los fans de La Hora Chanante esperaban con ansiedad el regreso de todos juntos y en un formato que continuara las andanzas del programa de Paramount Comedy, que eso sí, se queda con los derechos del nombre "La Hora Chanante".

A mi, personalmente, estos tipos me hacen muchísima gracia, comprendo por otra parte que otros les encuentren detestables, cuestión de gustos, a unos nos apasionan los who y otros se decantan por Bisbal. Si no le conocen en los múltiples enlaces del post se pueden hacer una ligera idea de que va el estilo de estos gambiteros. He preferido dotar a lo escrito de un tono algo más informativo y serio voluntariamente. Para hacer reir ya están ellos. En un panorama audiovisual tan triste como el que tenemos, me parece inaudito que unos amigos, con cierta imaginación y bastante esfuerzo, hayan conseguido llevar sus tontunas tan lejos, y me alegro por ellos. Veremos que tal acogida tiene Muchachada Nui, felicidades a la tele pública, que falta le hacía.

jueves, 6 de septiembre de 2007

Biohazard andante

Todo comenzó hace un par de días. Me desperté extrañado por una corriente incesante de aire que me golpeaba en la cara. Aun faltaba una media hora para levantarme, así que me tapé con la débil sábana e intenté conciliar de nuevo el sueño. Algo iba mal.
Te estiras y notas como el cuerpo te duele, y al levantarte la tos de fumador avanza unos años y es como si tuvieras cincuentaypico y no perdonaras los dos paquetes de ducados diarios. Sabes que te vas a poner malo, aunque mientras te duchas piensas que a lo mejor es algo momentáneo, es Septiembre, aún hace calor, todavía no es el momento.
Llega la tarde y según se van precipitando los vergonzantes programas vespertinos tu cuerpo empieza a tomar la elasticidad de un chicle demasiado mascado. Cuando te vuelves a dormir ya no hay duda, algún virus cabrón ha tomado tus sistema respiratorio como lugar de replicación pasajero.
Ayer tuve la intención de ir al médico, pero confié que el propio curso de la naturaleza jugara a mi favor, además me encontraba estéticamente mal, y no me apetecía salir más allá de los seguros dominios del sofá y mi pijama de Antoñito. Por la tarde llega el segundo acto en la tragedia, la fiebre.
La fiebre es un mecanismo que autogeneramos para curarnos, pero a ratos parece que nuestro cuerpo se ha descontrolado y está reclamando ser candidato al Óscar a toda una carrera. El momento delirio nocturno es ya para tirar cohetes, como metáfora visual más cercana se me ocurre a Renton pasando el mono en Trainspotting.
Bien, hoy es el momento de ir a buscar ayudas químicas: "me encanta el olor de la amoxicilina quemada por la mañana, huele a victoria". He de confesarles que padezco de cierta hipocondria, y eso me hace carne de cañón de sala de espera. Al final el médico siempre me manda lo mismo, antibióticos y calmantes, pero nunca tengo la valentía personal de pasar olímpicamente del galeno e irme de cabeza a la farmacia yo solito.
Hoy el ambulatorio ha sido tan deprimente como el par de veces al año que lo visito. Recuerdo a flashes a muchas señoras hablando alto, a las cuales no les pasa nada pero que tras acabar de ver a AR se bajan a pasar el rato hablando de enfermedades, parece un concurso " A ver quien está más chunga". Había una que daba miedo, toda vestida de lino blanco y con unos labios rojos enormes, cara de mala hostia que de vez en cuando me miraba como si fuera un apestado. "Toso porque yo SÍ estoy enfermo, señora". Cómo no estaban los omnipresentes niños. Los niños se supone que son majos, estos eran la peste. Corrían alrededor mía gritando sin parar, las señoras parecían encontrarlos adorables, yo he tenido un serio impulso homicida.
En estos momentos se supone que estoy algo mejor, ya por lo menos no se pueden freír cosas sobre mí. Así que aprovecho para soltarles este ladrillo, el cual espero que disculpen debido a la falta de oxígeno que aun padezco, y hacer un poco de catarsis que nunca viene mal del todo.
Y recuerden, lleven sus mascarillas a mano, mañana pueden cruzarse en el metro conmigo.

martes, 4 de septiembre de 2007

The Jam - Just Who Is The 5 O'Clock Hero

Hola cariño, ya estoy en casa otra vez
cubierto de mierda, molestias y dolores,
demasiado confuso para pensar,
así que dame tiempo para recuperarme,
dame sólo el ritmo del sonido de la tele del salón.

Mi paga ganada duramente se va en facturas y comida,
y ¡el príncipe Philip dice que tenemos que trabajar más duro!,
Es como un constante esfuerzo sólo para existir,
escatimando, ahorrando y tachando cosas de la lista.

Desde esta ventana he visto pasar el mundo entero,
desde el alba al anochecer,
he oído la última risa,
he visto lágrimas suficientes para lavar esta calle,
he oído campanas de boda y una marcha fúnebre,
cuando una vida acaba otra empieza.

Bien cariño, me marcho ya de vuelta al trabajo y las peleas con el jefe
Tiene que haber más en esta vieja vida que esto,
escatimar, ahorrar y tachar cosas de la lista.

Paul Weller, 1982


sábado, 1 de septiembre de 2007

Death Proof


Quentin Tarantino ha realizado junto a su amigo Robert Rodríguez la sesión doble Grindhouse, compuesta por las películas Planet Terror y Death Proof. Desgraciadamente en nuestro país la película del fronterizo director de Abierto hasta el amanecer se lanzó hace unas semanas por separado, a excepción de una proyección que se realizó en el madrileño parque de la bombilla con el motivo del estreno de la película que nos ocupa. (vía mmm).

Death Proof es una película que no se ajusta a ninguno de los cánones del cine tal y como lo enseñan en las academías. No he leído todavía ninguna crítica sobre la película, pero supongo que la ponen a parir. Death Proof es una película con un guión descompensado, una fotografía de zoom setentero, y un montaje premeditadamente disléxico. Pero yo hacía tiempo que no oía a la gente aplaudir en el cine, al final de la película y en medio de ella, en resumen, y tal y como expresó un amigo que me acompañaba: "Tarantino es el puto amo".

Empecemos. La historia es aparentemente bastante simple, un demente, ex-especialista de series del oeste y películas a lo Cannonball (Stunt Mike - Kurt Russell)(¡viva "Golpe en la pequeña China!) se dedica a asesinar a jovencitas voluptuosas estrellando su coche modificado contra el de las ninfas sureñas en cuestión. A partir de aquí cabe todo lo que encierra una película de Tarantino, y cada vez le sale mejor, o al menos más divertido. Tarantino ya tiene la suficiente fama y dinero para darse los caprichos que le apetezca, y hacernos pasar un buen rato a los demás de paso. En Kill Bill supongo que dijo con su incontenible verborrea speedica: "Tronco quiero hacer algo en el que salgan yakuzas, Katanas, Kung fu y David Carradine, como las de los Sawn Brothers pero a mi manera". En esta es parecido: "Ahora una de coches potentes, tías buenas y violencia demente, ah! y a Kurt Ruseell".

Pero quedándonos aquí no seríamos justos, ya que el director de Pulp Fiction, no vuelve a rodar las películas exploitation que tanto le gustan, las personaliza y las convierte en algo igual pero muy diferente. De momento los diálogos de Death Proof son tremendos, es muy difícil hacer un plano secuencia de diez minutos en el que tres tías hablen de algo intrascendente, quede verídico y además divertido. Mención aparte merece la transformación femenina de la primera escena conversacional de Reservoir Dogs en la cafetería. La fotografía y la estética, en la que parecen haber utilizado un negativo quemado al sol de Nuevo México (filtros digitales inteligentes) se adaptan a la perfección al ambiente sureño y especiado de la historia. Por cierto, la escena del choque del coche deleitará a los paladares más gores utilizando el recurso de la repetición con un sadismo exquisito.

Otro de los puntos fuertes de la película son las actrices. Es difícil plasmar más femenineidad por plano, las mujeres de Death Proof son una explosión de estrógenos. Si Salma Hayek hizo que medio mundo babeara en el 96 en esta ocasión la responsable de hacer aumentar la venta de baberos es Vanessa Ferlito, que se encarga de matar definitivamente (si es que no estaba ya muerto) el ideal de belleza anoréxico. Pero no se piensen que las chicas de esta historia de neumáticos humeantes se dejan hacer, son mujeres activas, dominantes y con las que hay que andarse con ojo, y si no que se lo pregunten a Stunt Mike.

Además la ultima de Tarantino está llena de autoreferencias y guiños para satisfacer a los Jeff Albertson de la sala. Al igual que el equipo letal de Kill Bill era calcadito al episodio piloto del que decía haber sido parte Mia Wallace (Uma Thurman), en esta desde los politonos, los cigarros Red Apple, y el pussy wagon estan presentes, pero sobre todo el segundo pack de chicas, que por lo que cuentan están trabajando en una película sobre una vengativa novia. Mención aparte merece la especialista Zoe Bell que hace de ella misma, esta vez con líneas de dialogo.

Para pasar un buen rato, oír muy buena música, y ver coches de cuatrocientos caballos conducidos por fatales bellezas afro, lo que tienen que hacer es irse a su complejo de megacines más cercano y sacarse la entrada. Luego no se quejen si no tienen de que hablar con sus amigos.

Sydney Poiter, ¿cuando diablos sale Sydney Poiter en la peli?

La página oficial de la Grindhouse.

¿Lo de Pete Townshend es verídico?


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